About The Fabricant
- Founders: Amber Slooten, Kerry Murphy en Adriana Hoppenbrouwer
- Founded in: 2018
- Employees: more than 50
- Money raised: -
- Ultimate goal: Een nieuwe mode-industrie creëren
Het zal nog niet direct gebeuren. Maar er komt volgens futurologen een moment dat we meer tijd gaan doorbrengen in een digitale wereld dan in het werkelijke bestaan. Dat betekent niet dat je nooit meer hoeft na te denken over wat je ‘s morgens moet aantrekken. Want ook in die ‘Metaverse’ is mode een statement en bepaalt de aankleding van je avatar hoe anderen jou in die digitale leefomgeving zien. Dat is althans de overtuiging van start-up The Fabricant. In deze aflevering van start-up of the day vertelt Michaela Larosse, Hoofd Content en Strategie bij The Fabricant, meer over het bedrijf.
Wat is ‘The Fabricant’?
“Ik ben sinds de oprichting in 2018 al betrokken bij The Fabricant. Toen had nog niemand van digitale mode en een digitaal modehuis gehoord. Wij waren de allereerste. We moeten nog altijd uitleggen wat dat betekent: mode als een ervaring.”
Wat houdt een ‘digital only modehuis in?
“We maken niets fysieks. En dat zullen we ook nooit doen. Als je in ons digitale atelier komt zie je geen scharen en snijtafels. In plaats daarvan zie je alleen grote beeldschermen. De mensen in ons modeteam hebben allemaal een klassieke opleiding genoten. Ofwel door hun eigen persoonlijke interesse of door inyteresse in techniek zijn ze zich gaan toeleggen op het gebruik van 3D-software. Daarmee ontwerpen we mode voor grote merken”
Wat willen jullie oplossen?
“Eigenlijk willen we een compleet nieuwe mode-industrie, die duurzamer, rechtvaardiger en creatiever is. Mode is als industrie zo verspillend. Het creëert een voortdurend verlangen naar kleding die uiteindelijk eindigt op stortplaatsen. De productie van mode gaat gepaard met heel veel CO2-uitstoot en gebruik van chemicaliën. En er wordt wat afgevlogen om stoffen in te kopen en later het materiaal te controleren. We kunnen zo niet doorgaan. Wij streven naar een compleet nieuwe mode-industrie. Digitale mode is een emotionele ervaring. Je hebt de fysieke wereld niet nodig om emoties te ervaren. Emoties zelf zijn niet-fysiek.
Bij digitale mode gebruik je geen natuurlijke bronnen. We gebruiken wel elektriciteit. Dat is een realiteit. Dus willen we ook hernieuwbare elektriciteit gaan gebruiken. Voor ons gaat het om het communiceren van mode als een idee.”
Met wie hebben jullie tot dusver samengewerkt?
“Onze laatste samenwerking was met een zeer beroemd NFT project, genaamd World of Women. Daarin zijn 27 verschillende digitale personages ontwikkeld. Allemaal met verschillende looks, verschillende outfits, verschillend haar en verschillende etniciteiten. Wat we wilden doen in samenwerking met World of Women, was opnieuw uitvinden hoe het kledingstuk eruit zou zien als je het echt zou ontwerpen. Ons modeteam heeft zo een volledige garderobe voor de 27 modellen gecreëerd.”
“Een onderdeel van het project was om vrouwen mode te bieden voor avatars in Web-3, of de Metaverse. De digitale stoffen zijn gemaakt door twaalf vrouwelijke kunstenaars. Het was echt een prachtige samenwerking.”
Welke problemen moesten jullie overwinnen?
“Ik noem twee dingen: cynisme en talent. Het was moeilijk om in 2018 uit te leggen wat ons precies voor ogen stond. Ook het vinden van talent is heel moeilijk geweest. Want het gaat hier om een nieuwe wereld. We hebben veel nieuwe vaardigheden. Mode-opleidingen richten zich nog niet op de technieken die nodig zijn voor de toekomst van deze industrie. Vanuit ons perspectief zouden ze hun studenten alle vaardigheden moeten leren die ze nodig hebben om ook in de toekomst mee te kunnen doen.”
Waar willen jullie over vijf jaar staan?
“Een nieuwe mode-industrie opbouwen gaat niet van de ene op de andere dag. Het is een enorme taak om een volledig werkend ecosysteem op te bouwen waar iedereen baat bij heeft, met alle infrastructuur die daarvoor nodig is. Als we daar over vijf jaar dichtbij zijn gekomen en het blijkt te werken, dan ben ik heel blij.”